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Présentation

Un blog pour les passionnés de dessin, de peinture, et d' arts plastiques.
Pour ceux qui veulent apprendre : de la découverte, en passant par l'apprentissage puis la  pratique ...
Pour ceux qui veulent créer.
Plus des infos sur les expos, l'histoire de l'art ....

Conseil du jour

 

Vous pourrez retrouver désormais le blog de L'Ocre Bleu à cette nouvelle adresse :

http://l-ocre-bleu.fr/

 

Archives

5 décembre 2009 6 05 /12 /décembre /2009 07:54

 

 

...

Par définition, le « glacis » est une couche appliquée très transparente sur des couleurs déjà posées, plus opaques et sèches.

En aquarelle, c'est donc «  un lavis »  qui se superpose comme «  un voile » sur les couches déjà posées.

 

De ce fait, la deuxième couche doit être étalée légèrement sur la première sans que la couleur sèche du dessous  ne se détache.

Il faut donc prendre un pinceau assez chargée en couleur (bien liquide bien sûr) et passer une seule fois sur la couche du fond pour qu'elle n'aie  pas le temps de se dissoudre.

 

 Ceci modifie la tonalité de l'œuvre permettant de donner une unité à un travail, toutes les couleurs étant pénétrées de la même teinte (essayez par exemple, le "gomme- gutte" en glacis qui donne un reflet ensoleillé).

        

Attention toutefois de bien connaître les mélanges par superposition de ces couleurs avant de vous lancer ! Révisez votre cercle chromatique et testez.

Ce qui est intéressant à observer est que l’ordre des couleurs que vous utiliserez, donnera des teintes différentes : exemple, un vert obtenu en superposant du jaune sur un bleu et celui obtenu en superposant du bleu sur du jaune, n’aura pas la même tonalité … à essayer !

 

  Le glacis doit sécher le plus vite possible contrairement à la technique humide, si l'on veut que le dessin ne devienne pas trop trouble.

Il est possible de mettre le travail au soleil ou près d'une source de chaleur (séchoir à cheveux par exemple).


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3 décembre 2009 4 03 /12 /décembre /2009 07:11
... pour la réalisation de vos cartes de voeux !
Comme le temps imparti semblait trop court pour certains d'entre vous qui n'ont pas eu le temps de terminer, je recule donc la date de réception des cartes au vendredi 11 décembre.
Vous avez ainsi le temps de la réaliser et de me la faire parvenir !

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1 décembre 2009 2 01 /12 /décembre /2009 08:01

On prête un grand intérêt aux oeuvres bien sûr!


On se lance dans de grandes discussions
( sur la place artistique de ces mêmes oeuvres ?)


On mélange les âges


On prépare le buffet


qui commence à prendre forme


A partir d'une certaine affluence




Inévitablement... un petit discours

Et même une remise de récompenses
(ici celle de la sortie du dimanche 04 octobre)




Puis c'est "l'ouverture" du buffet


Il n'en restera que quelques miettes!


Les photos sont à découvrir dans l'album " expo fleurs" colonne de droite du blog.
Si vous en avez d'autres, notamment des oeuvres que je n'ai pu encore photographier ... vous pouvez me les faire parvenir.

Encore Bravo à tous et toutes!


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29 novembre 2009 7 29 /11 /novembre /2009 09:38
Jeux de mots seulement ? Bien sûr que non...
A chaque nom sa définition et son application bien précise...
Pour utiliser l'une ou l'autre à bon escient, il faut donc savoir exactement de quoi l'on parle...

C'est simple, je vous explique ...
vous me suivez ?


pochade à la gouache

Une pochade est l' ébauche d'un tableau, effectuée en couleurs avec de la peinture
( gouache, acrylique ou huile).
Ce travail préparatoire est déjà presqu'un tableau, contrairement à l'esquisse ou au croquis qui sont de l'ordre du dessin.

Une ébauche n'est pas une esquisse,
Mais une esquisse est une ébauche.

L'ébauche est en effet le premier jet d'un travail.
Cela ne s'appplique pas seulement au travail artistique d'ailleurs : "ébaucher" permet de "dégager", de "dégrossir une forme" ou "toute autre réalisation".

L'esquisse, version primitive d'un dessin,  appartient donc en ce sens à la catégorie des ébauches.
Le papier "esquisse" est souvent très léger (environ 50 g/m2) et assez transparent pour permettre de décalquer.

Le croquis se place dans un stade d'évolution supérieur à l'esquisse.

Esquisse et croquis font donc appel à la forme et au trait, puis ensuite à la couleur.


esquisse en griffonné


croquis aquarellé

La pochade, est  une technique de peinture permettant de faire des travaux préparatoires sur le vif.
C'est un travail de peintre, donc de valeurs et de couleurs : valeurs et couleurs qui ensuite définissent la forme.
Ces travaux plus ou moins avancés se font en général sur des petits formats, allant de la taille du carnet de croquis au format raisin, exécuté en quelques minutes d'après modèle vivant ou sur le terrain.
Ceci implique donc des séchages rapides : utilisez donc la peinture suffisamment "en pâte" ( pas de jus ni de glaçis!)

pochade à la gouache

Une pochade de maître peut dépasser en valeur artistique ou financière, l'oeuvre finale...
Au début de l'impressionnisme, on a reproché à ces jeunes peintres de ne pas savoir peindre et de n'en rester qu'au stade de la pochade!

 

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27 novembre 2009 5 27 /11 /novembre /2009 07:30

De la réussite du buffet et de la déco dépendent aussi la réussite de nos expositions.
Pour cela, n'oubliez pas notre thème!
" Fleurs, fruits et légumes"
Si vous avez de quoi décorer la table dans ce sens, faites le moi savoir.

Et n'oubliez pas que nous accrochons les oeuvres
samedi 28 novembre à partir de 12h15
et nous avons besoin de toutes les bonnes volontés!
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25 novembre 2009 3 25 /11 /novembre /2009 07:59

 

 

...

L'un des problèmes majeurs en peinture est de rendre la lumière.

Le maximum d'intensité lumineuse est obtenu par le blanc ( qui renvoie "dans notre oeil" toutes les ondes lumineuses)

Or le blanc n'existe pas en Aquarelle ; il faut donc utiliser le blanc du papier.

Quand vous vous installez, pensez toujours à prendre deux pots d'eau : l'un pour rincer votre pinceau et l'autre... c'est votre "aquarelle blanche"( pour diluer donc vos couleurs)


Dans certains cas exceptionnels, il est cependant possible d'intervenir avec une légère couche de peinture à la détrempe blanche pour accentuer un effet ou pour masquer une imperfection. Mais il ne faut pas trop en abuser.

 

Le problème est donc de réserver ou de créer des parties blanches:

1 - Si le dessin est bien préparé, il est alors facile d'arrêter les coups de pinceaux aux endroits où les espaces doivent rester blancs.

Ces rehauts se "réservent" au début du travail, ils donnent des couleurs bien détachées, des bords nets.

La couleur n'ira pas seule dans des endroits où le pinceau ne passe pas ( sur papier sec bien entendu)

 

2 - Un autre moyen consiste aussi à sauvegarder les parties blanches, à les réserver.

Pour cela vous pouvez utiliser divers "caches ":

- des morceaux de carton,

- du ruban adhésif,

- de la cire (ou paraffine) : elle fonctionne comme un masque sur le principe de la répulsion huile- eau, donnant des effets imprécis, grainés car le grain du papier retient la cire de manière irrégulière.

C'est un effet simple qui peut être spectaculaire pour des paysages, des ciels faiblement nuageux, de discrets reflets sur l'eau, la patine d'un vieux mur, une falaise qui s'effrite, des arbres tortueux…

Mais les réserves à la cire ne s'enlèvent pas du papier... attention donc à l'endroit et à la façon dont vous la posez.

- du cache liquide ou "drawing- gum" : il s'applique à la plume ou au pinceau en s'adaptant à la rugosité du papier.

Avant de tremper le pinceau dans le drawing-gum, trempez -le dans du liquide vaisselle, ensuite une fois le travail terminé il restera seulement à le rincer sous l’eau, sinon le produit est tellement corrosif que les pinceaux ne s’en remettent pas !

Il est ainsi possible de travailler sans aucun problème, la pellicule de drawing -gum s'enlève ensuite par simple frottement du doigt.


Ces artifices permettent de travailler tranquillement et sont utiles pour de minuscules réserves qui seraient difficiles à penser lors d'un travail.

Mais il ne faut pas en abuser!

 

3 - Créer des blancs sur des surfaces déjà peintes est plus difficile et ne permet pas d'obtenir un blanc parfait ; toutefois on peut ainsi obtenir des effets intéressants, plus "moelleux".

Cette méthode du "retrait" peut  se faire à l'aide d'une aiguille ou d'un cutter ( attention à ne pas couper le papier) ou avec une gomme à encre ( mais qui peut modifier le grain du papier).

Après application de la couleur et avant séchage, il suffit d'enlever par endroits un peu de cette couleur, avec une pinceau semi-humide, une éponge, un chiffon, du papier- buvard, ...

Dans la technique humide, jouez la capillarité (ré-absorbez les pigments à l'aide d'un pinceau semi-humide)


 

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24 novembre 2009 2 24 /11 /novembre /2009 07:56

 

 

...

Depuis quelque semaines, nous avons essayé diverses techniques de croquis, notamment celui au lavis monochrome et à l'encre ( revoir)

Dans la technique de la prise de notes,
le croquis aquarellé permet d'associer la couleur au  trait.





Un dessin au crayon et  quelques taches de couleur
vous permettront de garder rapidement
le "souvenir" de votre sujet.

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22 novembre 2009 7 22 /11 /novembre /2009 08:51

Comme à notre habitude, comme à votre habitude, faites circuler le plus possible cette invitation -mail auprès de vos amis et connaissances !...


L’ASSOCIATION L’OCRE BLEU

Vous invite à découvrir le travail 

De  « l’ATELIER CREATION »



«  Fleurs, fruits, légumes …

Ou  « 5 fruits et légumes par jour ! » 

Dessins – peintures

 

Du 30 novembre au 18 décembre 2009

 

Vernissage Lundi 30 novembre 2009

à partir de 18h30

A la Maison de quartier du Redon

361, Boulevard du Redon 13009 Marseille


Renseignements :
04 91 26 75 08
06 73 98 20 64

 

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20 novembre 2009 5 20 /11 /novembre /2009 07:31
ou de " l'effet spatial" des couleurs !

Vous avez déjà constaté l'impact de la couleur sur votre rétine et la notion d' image rémanente.

Essayons de comprendre maintenant l'effet des couleurs, leur impact visuel et leurs rapports les unes par rapport aux autres.

Lorsque vous regardez une couleur, celle-ci semble soit se projeter vers l'avant, soit au contraire reculer.
C'est le cas du jaune, couleur "chaude"  qui semble venir vers vous et au contraire le  bleu, couleur " froide" qui semble reculer par rapport à vous.
Mais de plus, les couleurs agissent les unes par rapport aux autres, accentuant ou diminuant ce phénomène; ainsi certaine couleur  à côté d'une autre, semblera d'une valeur différente , plus claire ou plus foncée, plus vive ou plus éteinte, donnant l'impression de " se projeter davantage","s'immobilisant" ou au contraire "s'enfonçant".

Petit jeu :

Observer chacune des cases ci-dessous et voyez comment telle couleur se projette en avant, comment telle autre semble s'enfoncer et comment l'effet peut être accentué ou diminué selon la couleur qui se trouve à ses côtés.






















Des explications ?
Plus tard... cherchez d'abord !
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19 novembre 2009 4 19 /11 /novembre /2009 07:34
Vous avez aimé l'idée cet été
 de la "carte des vacances".

Je vous propose donc
de réaliser cette fois une carte de voeux :

" Carte de "Noël ou de "Bonne année"

Ceci sur un format A5 (148 x 210 mm)

Et de me l'envoyer à

"L'Ocre Bleu"
32 Boulevard de la Fontaine
13011 Marseille.

Vous avez jusqu'au 04 décembre 2009.
Je mettrai ensuite vos créations en ligne et elles feront l'objet d'un petit concours ...

A vos crayons ... à vos pinceaux !
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