Overblog Suivre ce blog
Administration Créer mon blog

Présentation

Un blog pour les passionnés de dessin, de peinture, et d' arts plastiques.
Pour ceux qui veulent apprendre : de la découverte, en passant par l'apprentissage puis la  pratique ...
Pour ceux qui veulent créer.
Plus des infos sur les expos, l'histoire de l'art ....

Conseil du jour

 

Vous pourrez retrouver désormais le blog de L'Ocre Bleu à cette nouvelle adresse :

http://l-ocre-bleu.fr/

 

Archives

14 mai 2008 3 14 /05 /mai /2008 06:11
Dans les différentes propositions de travail, celui à partir d'une photo est le plus "technique"
Commencez donc par celui-ci avant de réaliser un sujet plus difficile dans la composition et la mise en place de l'idée.

Choisissez donc une photo et dessinez de la façon la plus objective possible.
Comme d'habitude: trait et valeurs...
Faîtes attention aux ombres et à la perspective.

L'étape est importante pour bien saisir et comprendre votre sujet.
Pour commencer : travail classique... voire académique...
Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans A faire
commenter cet article
13 mai 2008 2 13 /05 /mai /2008 06:26
Je vous ai proposé plusieurs pistes de travail à partir de cette semaine.
Mais n'oubliez pas de chercher des photos de paysage, d'intérieur ou de personnages au travail,pour les cours de dessin aussi .
Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans A faire
commenter cet article
12 mai 2008 1 12 /05 /mai /2008 10:51
Pour le 26 juin, sortie au Musée Fabre à Montpellier,
il me reste donc quelques places ... pour des amis, parents, voisins ou autres...

Ne tardez pas à me confirmer votre participation pour ceux et celles qui ne l'ont pas encore fait,
je voudrais "clotûrer" la liste des présents.
Merci
Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans Expositions et Salons
commenter cet article
11 mai 2008 7 11 /05 /mai /2008 06:50
Sur mes deux derniers articles et donc sur le futur sujet, je n'ai pas beaucoup de réactions...
Est-ce que tout le monde est parti en vacances ou personne est inspiré ?
Pour vous aider quelques citations de Beaudelaire...



" C'est le propre des oeuvres vraiment artistiques, d'être une source inépuisable de suggestions."

"L'artiste, le vrai artiste, le vrai poète, ne doit peindre que selon qu'il voit et qu'il sent. Il doit être réellement fidèle à sa propre nature."

"Le dessin est une lutte entre la nature et l'artiste. Il ne s'agit pas pour lui de copier, mais d'interpréter."

"Bien qu'on ait du coeur à l'ouvrage. L'Art est long et le temps est court. "

Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans A lire
commenter cet article
10 mai 2008 6 10 /05 /mai /2008 08:17
En ayant découvert et copié quelques peintres de ce "mouvement", vous vous êtes rendus compte qu'il y a autant de " styles" différents de peindre que de peintres, même si certaines écoles ou groupements ont des points communs.

Mais pourquoi les mettre alors "dans le même bateau" ... symboliste?

On peut résumer le mouvement symboliste ainsi:

C'est le refus d'un matérialisme et d'un naturalisme objectif au profit du sentiment et de l'imaginaire.
La conviction que l'oeil du peintre est subordonné à son intelligence créatrice.
C'est réévaluer la fonction du tableau  en tenant compte du caractère et de la structure autonome de l'art;
Le tableau étant considéré comme l'équivalent de la réalité et non plus comme son imitation.
Les objectifs sont d'ordre affectif et intellectuel.

Repost 0
9 mai 2008 5 09 /05 /mai /2008 08:48
Après avoir copié ... Gauguin ... puis au moins le travail d'un peintre symboliste dont je vous ai parlé précédemment; ceci pour vous mettre " en appétit", il est temps maintenant de vous lancer dans les sujets et thèmes symbolistes, avec votre propre création et votre propre imagination .

Je sais vous êtes beaucoup à me dire " je n'ai pas d''imagination"!
Alors pour vous y aider, voilà une liste de pistes à explorer pour pouvoir créer dans un monde symboliste.

Pour commencer ( c'est un travail que nous ferons aussi en dessin)
  • Cherchez une photo de paysage, d'intérieur ou de personnage au travail; nous apprendrons ainsi à en faire un travail synthétique puis un travail décoratif.
Puis quelques thèmes pour lesquels vous rechercherez une mise en scène pour les suggérer , une compo quoi...( je vous rappelle qu'un travail symboliste reste toujours un sujet figuratif)
  • Les quatre saisons
  • La solitude
  • Le silence, l'attente
  • La vie familiale ou quotidienne
  • Un travail d'après le souvenir
  • Un sujet sur la Bible,la Mythologie, la spiritualité
  • Un travail qui relierait en un seul, tous les sujets abordés dans l'année ... à la façon symbolique bien sûr!
Toutes ces pistes ne sont que des moyens de vous donner des idées... vous pouvez en avoir d'autres!

Les techniques utilisées vous seront bien sûr personnelles; les sujets aussi puisque par définition, une peinture symboliste est avant tout subjective.

Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans Idées de création
commenter cet article
7 mai 2008 3 07 /05 /mai /2008 21:09

"De quelle couleur voyez-vous ces arbres?

- Ils sont jaunes.

- Eh bien, mettez donc du jaune. Et cette ombre?

- Plutôt bleue.

- Ne craignez pas de la peindre aussi bleue que possible.

Et ces feuilles rouges? Mettez du vermillon."

Gauguin à Sérusier - Octobre 1888  au "Bois d'Amour"




" Le Talisman" -
Peint sur le couvercle d'une boite de cigare (21 x 29 cm)
Musée d'Orsay-



Paul Sérusier se trouve à Pont-Aven, au début du mois d'octobre 1888.

La ville est déjà touristique et peuplée de peintres français et étrangers attirés par son aspect pittoresque.

Sérusier s'intéresse à quelques artistes, qualifiés d'"impressionnistes" qui peignent des tableaux aux couleurs "vives" et dont les discussions portent essentiellement sur des questions d'art et des problèmes théoriques.

Il s'agit d'Émile Bernard, Paul Gauguin, Charles Laval, Émile Schuffenecker, Ernest Ponthier de Chamaillard et Henry Moret.

A la fin de son séjour, Sérusier ose adresser la parole à Gauguin et obtient de lui une leçon en plein air au Bois d'Amour. Flatté de l'attention que lui porte ce jeune bourgeois cultivé, c'est ainsi que  Gauguin lui donne ces brefs conseils !

L'idée est d'inciter le jeune peintre à se libérer des contraintes d'une peinture imitative; ceci avec des couleurs pures et en exagérant même les impressions reçues pour donner au tableau sa cohérence propre, décorative et symbolique.

Sérusier ramène à Paris ce petit panneau de bois ,"Le Talisman", et, enthousiaste, le montre à ses amis de l'Académie Julian.

Il s'ensuit, selon Maurice Denis,  des débats intenses et même des bagarres entre les différents ateliers de l'école, ce qui soude les liens déjà existants entre ses amis et lui.

Un véritable groupe prend alors naissance sous le nom de "Nabis" ( "prophètes" en hébreu) pour exprimer l'engagement permanent dans lequel ils devraient oeuvrer pour le salut de l'art.


Repost 0
6 mai 2008 2 06 /05 /mai /2008 08:15
Rappelez-vous, le Dimanche 1° juin, lors des rencontres artistiques, nous devons aussi présenter le travail sur la pluie...la nuit et la neige.

Certains et certaines d'entre vous ont été , m'avez-vous dit, peu ou pas inspirés.
Séance de rattrapage , le temps vous donne l'exemple, pour terminer vos travaux, voire les commencer.

Courage... la pluie ça n'est pas triste...
Regardez comme les plantes, elles sont contentes!
Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans A faire
commenter cet article
5 mai 2008 1 05 /05 /mai /2008 06:06
permet la dispersion d'une certaine de quantité de pigments et éventuellement de matières de charge (craie, kaolin, silice....).... dans un liant approprié.
Il faut évidemment bien connaître la réaction des pigments avec le liant choisi.

Le broyage se réalise avec une molette à broyer les couleurs , outil en verre associé à une plaque de verre ou de marbre.

"Recette":

Déposez un petit tas de pigment sur votre plaque, le mouiller d'abord légèrement ( eau ou liant choisi) et triturer pour en faire une pâte sèche;
Déposez celle-ci au centre de la pierre, et commencez alors le broyage proprement dit avec la molette ( en décrivant des mouvements en forme de 8 , lents, réguliers et fermes) en ajoutant une proportion à peu près égale de liant ; Ceci jusqu'à ce que  cette pâte devienne lisse, fluide et brillante.
Votre peinture est prête.

Des liants de broyage existe dans le commerce, prêts à l'emploi.


Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans Matériaux
commenter cet article
4 mai 2008 7 04 /05 /mai /2008 06:51




...

Ils sont employés pour le broyage des pigments et la préparation des couleurs.

De leur qualité dépend le genre de peinture voulue : huile, peinture acrylique, aquarelle, gouache, tempéra, pastels gras ou à la cire ou pastels secs...

Leur rôle est très complexe car ils ont deux fonctions essentielles:
-
assurer la cohésion des pigments en les agglutinant pour donner une matière picturale homogène et  fluide.
-
permettre de passer de l'état visqueux à l'état solide.

Dans tous les cas, les liants permettent de réaliser un "film" continu, solide et adhérant parfaitement au support.

Les huiles
( de lin, d'oeillette, de carthame ou de noix...)sont les liants et les médiums de la peinture à l'huile.
L'oeuf est celui de la peinture à tempéra.
Le broyage des couleurs pour l'aquarelle nécessite de la gomme arabique (avec un peu de sucre ou du miel et quelques gouttes de glycérine).
De la gomme adragante sera nécessaire pour fabriquer le pastel sec (avec un peu de kaolin ou de matière argileuse) 

 


Repost 0
Published by Ocre Bleu - dans Matériaux
commenter cet article